在史蒂夫热情的引领和约翰、埃德温等人的簇拥下，一行人穿过充满创意涂鸦和模型展示的走廊，来到了皮克斯内部一个中型专业放映厅。
柔和的灯光下，舒适的座椅呈弧形排列，正前方是宽大的银幕。
放映厅里，以《寻梦》导演，李沐阳的师兄里奇为首的主创团队已经等候多时。
看到众人进来，里奇立刻站起身迎接。
此外，还有几位来自合作方迪士尼的美术指导和创意联络人也赫然在座，显示出迪士尼总部对皮克斯这个新项目的重视。
“里奥！”里奇快步迎上来，给了李沐阳一个结实的拥抱，用力拍着他的后背，
“你可算来了！
我们这群人，这大半年可都被你这个本子‘折磨’得不轻，
但也‘滋养’得够饱！
就等着你来检阅了！”
“师兄，辛苦了。”
李沐阳笑着回拍他，能感受到师兄语气里的兴奋与一丝完成重大阶段成果后的如释重负，
“是你们赋予了它生命和色彩。”
简短寒暄后，众人纷纷落座。
李沐阳被安排在中间最佳观看位置，左边是史蒂夫，右边是埃德温和约翰，里奇则坐在史蒂夫旁，方便随时讲解。
灯光缓缓暗下，只剩下银幕反射的微光映照着众人专注而期待的脸庞。
银幕亮起。没有炫目的片头，有些画面的左上角还保留着“SCENE47，TAKE3”这样的场记标识。
背景音乐是临时拼贴的，有些地方甚至只有节奏节拍器或简单的钢琴旋律垫底。
配音更是参差不齐，有些是专业配音演员的试录，有些干脆是动画师或编剧自己临时顶上的，带着明显的台词本味道。
这就是《寻梦环游记》的初版动态故事板（Animatic）与初步渲染合成的“源片”。
它远非成品，更像是一个用粗糙材料搭建起的、但骨架和灵魂已然完整的“毛坯房”。
片长惊人地达到了180分钟，远超最终成片需要的长度。
这意味着里面包含了大量用于探索节奏、尝试叙事可能性的冗余镜头和片段，剪辑点生硬，转场突兀。
色彩更是一片混乱，有些场景是精细渲染的概念图，有些是简单的灰模（GrayModel），有些甚至只是铅笔草图扫描后做了简单上色。
动作捕捉的数据尚未完全优化，角色的某些动作显得僵硬或漂浮。
然而，所有这些技术